domingo, 29 de abril de 2007

Insectos!





La próxima clase...
miércoles 2 de Mayo...
veremos la simetría...
algo hemos visto con anterioridad...
pero ahora la trabajaremos de otro modo...
para ello...
el profesor nos pido que subiéramos algunas fotos de insectos simétricos...
y aquí están los que encontré yo...
[ en realidad ya los tenia ]

miércoles, 25 de abril de 2007

Mala memoria...


bueno...
no recuerdo que tema era este...
asi que solo pondre la foto...
se que fue uno de los primeros trabajos que hice...

Simetría




Para lograr simetría...
basta con tomar dos lápices...
ponerlos en un mismo punto...
y comenzar a trazar...
hacer los mismos movimientos con ambas manos...
de ese modo se logra una simetria...

en clase trabajamos dos formas...
haciendo circulos...
los que aparecen en la foto...
y posteriormente...
realizando un insecto...
que no me quedo muy bueno...
estaba siendo presionado por el tiempo...
en fin...
ya habrá una version mejorada de cada trabajo...

Ejes del Cuerpo

Al parecer hoy tenia algo de tiempo...
porque estoy actualizando mi blog de una manera increible...
jamás pensada...

bueno...
un tema que vimos hace bastante tiempo ya...
pero no habia tenido la oportunidad de comentar...
ni subir imagenes es el de ejes del cuerpo...
nuestro cuerpo permite que podamos proyectar algunos de sus movimientos en dibujos...
me explico...
al tomar un lapiz...
y rayar en la hoja con solo mover el codo...
nos resulta un movimiento curvo...
es por eso que cuando uno intenta hacer rectas nunca son rectas...
por que solo hace el movimiento del codo...
para lograr una recta...
se desplaza el brazo completo...
bueno...
con nuestros ejes podemos lograr diferentes formas en el papel...
como lograr circunferencias casi perfectas...
con tan solo dejar relativamente firme el brazo...
y hacer girar nuestro eje...
eso entre otros...

Performance


El término
performance es una palabra inglesa cuyos significados son: ejecución, desempeño, cumplimiento, obra, acción, hecho y representación.

Jacques L. Monod biólogo francés premiado con el Nobel en su ensayo El Azar y la Necesidad utiliza el término performance en un sentido próximo a logro, a ejecución conseguida.

No obstante, tal palabra se ha difundido en las artes a partir de la expresión inglesa “performance art” y proviene de la concepción del arte en vivo como arte conceptual contemporáneo y heredero de los happenings, actions, fluxus events y body art a finales de los años 1960 y con auge durante los 1970.

La historia del "performance art" empieza a principios del siglo XX, con las acciones en vivo del futurismo, el constructivismo, dadaísmo y surrealismo, por ejemplo las exhibiciones no convencionales llevadas a cabo en el Cabaret Voltaire por Richard Huelsenbeck, Tristan Tzara y otros.

  • El arte de la performance es aquél en el que el trabajo lo constituyen las acciones de un individuo o un grupo, en un lugar determinado y durante un tiempo concreto.
  • La Performance o acción artística puede ocurrir en cualquier lugar, iniciarse en cualquier momento y puede tener cualquier duración.
  • Una acción es cualquier situación que involucre cuatro elementos básicos: tiempo, espacio, el cuerpo del performer y una relación entre el performer y el público. En este sentido se opone a la pintura o la escultura, por ejemplo, en las que un objeto constituye el foco de la obra artística.
  • El sniggling es una forma activista y engañosa de performance art en público, que típicamente se desarrolla de modo que los espectadores inicialmente no se dan cuenta de que se está ejecutando una performance.

En el arte contemporáneo- que siempre busca redefinír sus formas y maneras-, nos referimos a acción poética cuando distinguimos una performance de una acción basada en el sentido poético del arte, la literatura y la cultura.

Mail Art


El Arte Correo o Arte Postal (AP), en inglés mail art, es un movimiento planetario de intercambio y comunicación a través del medio postal. Su historia viene de antiguo, tanto como el servicio postal, ya que es ese su medio de difusión, aunque puede rastrearse hasta sus primeras manifestaciones en el grupo Fluxus o los neo-dadaístas.

El hecho de utilizar este medio de transporte condiciona las características del objeto a enviar, en cuanto a tamaño, peso o forma, que deben atenerse a las condiciones establecidas por los distintos servicios postales de cada país. Es frecuente que existan lo que podríamos denominar “transgresiones” del sistema por ambas partes, a veces los artistas postales juegan con las especificaciones estatales del correo, y otras, los funcionarios permiten la circulación de esos objetos tomando parte en un juego del que ya forman parte sean o no conscientes de ello.

El canal es parte integrante, y a veces la de mayor peso, puesto que aporta el ruido, la incertidumbre, o la intervención sobre la obra de las distintas fases administrativas por las que transcurre el viaje postal.

Pero el AP es algo más que un simple intercambio de arte a través del correo, es sobre todo comunicación. Ambos aspectos, arte y comunicación se funden en el envío postal, primando en cada ocasión y dependiendo de cada artista postal, uno sobre el otro, o estableciendo una compensación entre ambas características.

Hoy día, el AP ha hecho suyas las nuevas tecnologías ofimáticas o digitales y utiliza cualquiera de estos nuevos instrumentos como medios de difusión, así, se generalizaron antes los envíos a través del fax, o por medio del correo electrónico actualmente.

Existen varios principios que se entienden aceptados y compartidos por los actores del AP. Estos, fueran formulados expresamente o no en sus comienzos, han devenido en normas a cumplir en el ejercicio del AP y constituyen su esencia más profunda, de modo que si no se respetan, hace tambalearse al espíritu del AP. Todos ellos no son sino signos diferenciadores del arte oficial, donde el mercado es quien dicta las normas y al que hay que ajustarse para sobrevivir.

  • Libertad de expresión: aunque a veces en los proyectos de AP se establecen temas determinados, al artista postal se le supone libertad absoluta para el ejercicio de su actividad.
  • No hay selecciones, no hay jurados. Todos los trabajos recibidos en los proyectos se aceptan y se exponen, sin limitaciones.
  • No hay ventas. El dinero y el AP no se llevan bien, los trabajos enviados permanecen en poder de sus receptores en forma de archivos, y estos tienen el derecho de exponerlos, coleccionarlos o disponer de ellos como deseen, con una cierta obligación entendida de preservarlos y conservarlos del mejor modo posible.
  • Realizar catálogos o listas de los participantes en los proyectos entra dentro tanto de las posibilidades económicas del momento y de cada artista postal, como de las normas de la buena educación.

Los objetos que constituyen este movimiento artístico son variados e incluyen libros de artista, postales de artista, sellos de artista, collages, sellos de caucho, vídeos, audios, copy-art, cadenas de artista, ATC, objetos en 3D, creaciones digitales, net-art, y un largo etcétera en el que cabe citar los mismos sobres postales, intervenidos y convertidos en objetos artísticos por los remitentes.

Actualmente, aceptado en las bienales, objeto de estudios académicos, incluido en libros y antologías, estudiado en las universidades, o de tratamiento obligado en toda revista de arte que se precie, está sufriendo los intentos de ser integrado socialmente, por esa clásica manera de absorción que realiza la sociedad ante la presencia de un cuerpo extraño en su estructura cultural. Esperemos que no lo logre y el AP pueda seguir sobreviviendo al margen como lo ha venido haciendo hasta ahora.

Poesía Visual: Clemente Padín


Clemente Padín nació en Lascano, Rocha (Uruguay), en 1939. Poeta, diseñador gráfico, performer multimedia, videísta, crítico de arte. Licenciado en Letras Hispánicas (Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad de la República), fue director de las revistas Los Huevos de Plata, Ovum y Ovum 10 entre 1965 y 1976. Es autor de 18 libros publicados en América y Europa. Ha realizado cientos de exposiciones y participado en miles de muestras de arte postal, en casi todos los países del mundo, a partir de 1969. Es quizás el mayor poeta experimental hispanoparlante contemporáneo.


Carga y Descarga 2.0

La Clase de hoy...
muy parecido a la clase pasada...
pero esta vez utilizamos colores...
(lo mio quedo malo porque no se ocupar los pasteles)
y entendi todo, pero no me resulto bien...
en fin...
para darle un sentido estético se traza levemente lineas...
que sirven de guía para el tradazo...
y posterior a eso..
se empieza a pasar el lapiz...
cargando fuertemente y luego suavemente...
o viceversa...

jueves, 19 de abril de 2007

Carga y Descarga...


La carga y descarga es una técnica utilizada para dar volumen a un dibujo...
esta técnica consiste en hacer un trazo y cargar más el lápiz en algunas partes...
eso depende según el efecto que se quiera lograr...
En la clase pasada aprendimos a utilizar esta técnica...

y la actividad consistió en dibujar una de nuestras zapatillas...
y lograr darle volumen a aquella forma plana...
de modo que "sobresaliera" la imagen...
bueno teniamos que sacarnos nuestra zapatilla y dibujarla...
y luego darle volumen utilizando carga y descarga...
aunque en mi trabajo no se aprecia...
(porque lo hice mal)
la linea es continua...
no se pasa nuevamente el lapiz para hacer mas oscuro el trazo...
eso lo aprendi demasiado tarde...
bueno eso...
es por ahora...

miércoles, 11 de abril de 2007

Yo Árbol...


La Clase de hoy fue diferente...
después de hacer el test como en todas las clases...
jugamos
nuevamente...
pero ahora con la foto que arreglamos de las pinturas de Roser Bru...
tengo que decir que me gusto mucho hacer
arreglos de una foto...
porque ocupe el photoshop...en mi vida lo había ocupado...
y aplique todo lo aprendido el lunes en gráfica computacional...
pero eso ya es harina de otro costal...
en fin...
fue interesante lo que hicimos hoy...

aunque no me haya quedado tan bueno como otros trabajos...
igual me gustó como quedo el mio...

subiré una foto de ese trabajo cuando se arregle mi scanner...

Después...
la dinámica que hizo el profe fue interesante...
fui un árbol...
Un arce...
bueno la intención mía al contar mi historia...
fue un poco hablar de mi...
y contar algunos ideales y sueños que tengo...
es por eso que encontré muy gratificante esta clase...
y espero que todos hayan comprendido lo que quise expresar.

martes, 10 de abril de 2007

Roser Bru

Mmm...
La verdad es que no sé si había que hacer comentario sobre la clase pasada...
sobre la visita al MAC...
pero lo haré...
total sa lo mismo si está malo...
es lo que dijo el profe...

[ seguramente yo escuché mal... no sería extraño ] En fin...
la visita al museo fue muy gratificante...

aprendi mucho...

de partida no sabía quien era Roser Bru...

y por eso antes de que el profe me golpeara dije no sé...
porque no sabía!

pero algo logre pensar...
y deduje lo buena artista que es Bru...
aunque eso fuese notorio...

Y no sé si esto hay que comentarlo...

pero la obra que fuimos a ver el viernes...
estuvo muy buena...
me reí bastante...

lo pase muy bien...
además el elenco actuaba muy bien...
Bueno eso sería todo por ahora...

estaré comentando más clases otro dia...

mañana será un nuevo día...

con otra clase de expresión gráfica...

y que iremos a hacer...

es todo un misterio...


chaolo!